مطالعات موزه
تومان15,000
مطالعات موزه یک محصول ویژه و حرفه ای دارای 3 فایل در فرمت های پاورپوینت مطالعات موزه pdf و فایل ورد قابل ویرایش شامل 3 عدد فایل ورد 123 صفحه + 200 صفحه + 70 صفحه مطالعات موزه عالی می باشد
کاملترین محصول و پکیج مطالعات موزه در بین تمام سایت ها را اماده کرده ایم. نگاهی کنید به تعداد فایل های سایت ما و سایت های دیگر تا تفاوت را ببینید
توضیحات
مطالعات موزه که میتونید دانلود کنید دارای 3 فایل در فرمت های پاورپوینت مطالعات موزه pdf و فایل ورد قابل ویرایش شامل 3 عدد فایل ورد 123 صفحه + 200 صفحه + 70 صفحه مطالعات موزه عالی می باشد
بهترین مجموعه مطالعات موزه در اینترنت را برای شما اماده کرده ایم. فقط کافیست تعداد فایل های سایت ما را با دیگر سایت ها مقایسه کنید.
برای یادگیری مطالعات موزه حتما باید ریزفضاها و ضوابط و استانداردها و دیاگرام ها انواع موزه را یاد بگیرید.
مطالب مرتبط که حتما باید روی انها کلیک کنید کلیک نکنی ضرر میکنی :
حالا به چند مطالعات موزه نگاهی بیندازیم:
موزه در پرایریفایر بهعنوان نمادی از یک ساختمان جدید حومهای به مساحت 60 جریب، بهعنوان یک مرکز مدنی با نمایشگاههای مسافرتی در سطح جهانی از موزه تاریخ طبیعی آمریکا طراحی شد. موزه با درگیر کردن مردم محلی در تجربیات فرهنگی و علمی گستردهتر، در حالی که از لحاظ معماری داستان غنی منطقه را جشن میگیرد، آن را در یک زمینه بزرگتر قرار میدهد و به ایجاد هویت برای جامعه کمک میکند. از طریق استفاده از رنگها و فرمهای مجسمهسازی، طراحی به طرز جسورانهای با محیط اطراف تضاد دارد، اما حساسیتهای محلی را با هماهنگ کردن مواد، اشکال و فناوریهای متمایز برای تولید منطقهگرایی جدید و تحریکآمیز لمس میکند.
مفهوم طراحی، تصویر یکی از منحصربهفردترین جنبههای منطقه محلی کانزاس را تداعی میکند: دشتهای علف بلند که میسوزند. این سوختگیها برای حفظ اکوسیستم دشت با سرکوب درختان و درختچهها از سبقت گرفتن از علفهای بلند بومی مهم هستند، و گواهی نقرهای LEED پروژه، طراحی و شیوههای ساخت و ساز سازگار با محیط زیست آن را تأیید میکند و مفهوم معماری ریشه در پایداری را بازتاب میدهد. از مکان یابی، تا توده، فرم ها، مواد، رنگ و جزئیات، همه تصمیمات طراحی این مفهوم «سوزاندن» را پرورش می دهند. تپههای سنگی غلتان، تداعیکننده چشمانداز نرم دشتزار، پسزمینهای را برای «خطوط آتش» پر جنب و جوش و زاویهدار تشکیل میدهند.
فرمهای «تپه» «جعبههای» سنگپوش افقی، محلهای نمایشگاهی و پشتیبان هستند که به آرامی در پلانی با پروفیلهای موجدار حجاری شدهاند و به آرامی نسبت به یکدیگر تغییر میکنند. الگوی پیوند سنگ چینهبندی طبیعی سنگ آهک فسیلشده محلی را جشن میگیرد، اما ایده آتشسوزی دشتها را در خود جای داده است. برای شبیه سازی زمین سوخته، الگوی پیوند سنگ یک گرادیان رنگی از تیره در درجه تا روشن در جان پناه تشکیل می دهد. یک سنگ مهندسی رنگ زغالی با صورت دوشاخه در پایه مورد استفاده قرار گرفت و از رنگهای قرمز، قهوهای، خاکستری و برنزه تا سنگ آهک بومی کانزاس سفید، تقریباً ارهشده، در جان پناه ادامه یافت. برای ایجاد گرادیان، الگوی پیوند به نوارهای افقی شکسته می شود که هر کدام دارای ترکیب خاصی از دو سنگ است. این نوارها از نظر تعداد دوره ها، اندازه سنگ و ترکیب ترکیب متفاوت هستند. مثلا، یک نوار ممکن است دارای 2 رشته سنگ 16 اینچی با 50% قرمز و 50% قهوه ای باشد. نوار بعدی ممکن است دارای 2 رشته سنگ 8 اینچی با 75% قهوه ای و 25% برنزه باشد. نوار بعدی ممکن است دارای 3 رشته سنگ 4 اینچی با 50% قهوه ای و 50% برنزه باشد. و غیره یک سنگ رنگارنگ، سفارشی و مهندسی شده برای دیوارهای تراس کم ساخته شده است، که با استفاده از نورپردازی متحرک led در شب به عنوان اخگرهای در حال مرگ خطوط آتشی که قبلا تنظیم شده اند ظاهر می شوند.
فرمهای آتش دو فرم اصلی «تپه» با سنگپوش را در بر گرفته و به هم متصل میکنند و تالار بزرگ (لابی) را تشکیل میدهند که از طریق ساختمان به یک پارک تالاب در پشت موزه باز میشود. از نظر تاریخی، اسبهایی که مشعلهای روشن را در یک صف میکشیدند، آتشهای دشت را به راه انداختند. برای تقلید از این، دیوارهای ناهمواری که روی هم قرار گرفته اند، پوشیده از موادی هستند که رنگ و انعکاس آن به صورت پویا تغییر می کند، «آتش» را تشکیل می دهد. این مواد پانل های فولادی ضد زنگ LIC رنگین کمانی رنگین و شیشه دو رنگ هستند که هر دو بسته به زاویه دید تغییر رنگ داده و حرکت ثابت آتش زنده را بازتاب می دهند. برای دستیابی به این ظاهر متنوع بر اساس خواص ذاتی مواد، “خطوط آتش” در زوایای مختلف در پلان پیچ خورده اند.
پانل های فولادی ضد زنگ رنگ تداخل نور (LIC) در یک گرادیان عمودی، با استفاده از 4 رنگ پایه مختلف در 3 پرداخت مختلف، قرار گرفتند. نقوش منعکس کننده انفجار و جرقه های شعله به شیوه ای نقاشی شده، با بنفش مایل به آبی در پایه، از رنگ شربتی و نارنجی سوخته، تا طلایی در بالا هستند. بیش از 10000 پانل از جنس استنلس استیل روی نماها که در یک برنامه استاندارد درز تخت استفاده می شود، وجود دارد که همگی در اسناد ساخت و ساز به صورت رنگ به تعداد مشخص شده اند. شیشه دو رنگ عایق پیشرفته منحصراً برای این پروژه توسعه یافته است و اولین کاربرد آمریکای شمالی محسوب می شود. افکتهای آینهای تغییر رنگ، موجدار و رگهدار منحصربهفرد آن بهطور قابلتوجهی تداعیکننده شعلههای آتش هستند. اگرچه تنها یک نوع لعاب استفاده شد، رنگ شیشه در طیفی از قرمز، نارنجی ظاهر می شود.
برخلاف طیف رنگی گرم و پر جنب و جوش که در نمای بیرونی منعکس شده است، شیشه دو رنگی طیف رنگی مخالف را منتقل می کند. در فضای داخلی، نور عبوری آبی و بنفش آرامش بخش، حس آرامشی از هیبت را القا می کند، که توسط فضاهای بدون ستون و سر به فلک کشیده تالار بزرگ تقویت می شود. ساختار دیوار بیرونی به طور خلاقانه ای قاب های فولادی سازه ای را که از تیرهای سقف با دیوار پرده روکشی حمایت می کنند در یک سیستم سفارشی نازک واحد ترکیب می کند و زودگذر بودن آتش را تداعی می کند. تیرهای سقف فراگیر و پانل های پرکننده تکتوم، دود خاکستری و چرخشی ملایم را در سقف ایجاد می کنند. گیفت شاپ و کافه دارای دیوارهای چوبی دودی است که بالا میآیند و دودهای نامنظم را در سقف ایجاد میکنند. کفپوش تخته سنگ در تالار بزرگ نیز از رنگ برای ادامه داستان سوختگی دشت استفاده می کند. در جایی که کفپوش با “خطوط آتش” بیرونی برخورد می کند، رنگ زغالی است، سپس به طور نامنظم به رنگ خاکستری متمایل به آبی تبدیل می شود. در مرکز تالار بزرگ، دورتر از عناصر آتش بیرونی، تخته سنگ به رنگ سبز تغییر می کند، که نشان دهنده چمن دشتی است که توسط شعله های آتش دست نخورده است. با این حال، با روکش ماسهسنگ قرمز پلکانی که هر دو سطح موزه را به هم متصل میکند، سرزندگی نمای بیرونی همچنان در فضای داخلی تجلیل میشود.
هدف طراحی موزه در پرایری فایر تجلیل از هویت منحصر به فرد منطقه بود. با تجسم داستان منطقه در طراحی ساختمان، و درگیر عاطفی مردم با معماری آن، موزه در پرایری فایر به نمادی تبدیل شده است که مردم را از لحاظ معنوی به محل زندگی خود متصل می کند و به حومه اجازه می دهد تا به یک جامعه افتخار، مستقل و پایدار تبدیل شود.
موزه در پرایری فایر در اورلند، KS پروژه ای بود که توسط معماران و برنامه ریزان موزه ورنر جانسون خریداری شد و توسط جاناتان خارفن با استعداد رهبری شد. پس از ملاقات اولیه خود با شرکت های سازنده املاک و مستغلات مریل، معمار پروژه خرفن می دانست که چشم انداز او برای موزه 41000 sf با رنگارنگ ترین عنصر زمینی طبیعت آغاز می شود: آتش.
جاناتان که از شعلهای که در دشتزار را فرا گرفته بود شگفت زده شد و متوجه شد که آتشها عمداً برای حفظ منظره ایجاد شدهاند. طنز خاصی وجود داشت در این که به طور سنتی کار ساختمان ها تجسم تصاویر آتش نیست، در واقع، کاملا برعکس است. با این حال، دیدگاه خلاقانه او برانگیختن حس چمن بلند، و جنبه منحصر به فرد دشتی در آتش بود.
به گفته جاناتان، حتی توپوگرافی سایت آرزوی تجسم جنبه اصلی منطقه را داشت. مانع ارائه شده در اینجا این بود که چگونه می توان حرکت رو به بالا و گسترده آتش را به تصویر کشید و در نهایت ساختمانی ساخته شده از مواد بی جان را متحرک کرد. او به شدت احساس می کرد که نیاز به استفاده از مصالح ساختمانی غیر سنتی دارد تا حس حرکتی را که هنگام تماشای سوختن دشت تجربه می کند، القا کند. راه حل استفاده از ترکیبی از کاشی های رنگی استیل ضد زنگ و شیشه دیکرویک بود. هر دو محصول دارای دوام و تطبیق پذیری طراحی بودند که منجر به رنگی زنده و خاموش نشدنی شد.
تحقیقات نشان داد که شیشه دو رنگی قبلاً در ایالات متحده به عنوان یک کاربرد عایق بندی شده و لعاب خارجی استفاده نشده بود. بزرگترین مانع جاناتان درک ماهیت بازتابنده شیشه بود. از زوایای مختلف چگونه به نظر می رسد، چگونه از بیرون به داخل متفاوت است، چگونه می توان تزئینات داخلی را با موادی که مانند آفتاب پرست تغییر رنگ می دهد، مطابقت داد، و چگونه روشنایی را در داخل فضا مشخص کرد. خرفن با گلدری همکاری نزدیکی داشت تا نمونههای ماکتی بسازد تا امکاناتی را که شیشههای دو رنگ عایقشده میتواند ارائه دهد، نشان دهد.
بعد از اینکه همه چیز گفته شد و انجام شد، فلسفه کل تیم بود که پروژه را به چنین موفقیت چشمگیری تبدیل کرد، بیانیه پایانی جاناتان این بود: «کار کردن با همه فوقالعاده بود؛ ما معتقد بودیم که یک بار در این کار داریم – پس بیایید به آن اجازه بدهیم. بهترین ضربه! و ما این کار را کردیم.”